山水國際娛樂

導演：哈杜．米赫羅（Radu Mihaileanu）

【導演訪談】

Q1：怎麼會萌生拍攝《交響人生》這個計畫？

　　最開頭是有位製片拿了由兩位年輕作家寫的劇情大綱給我看。是一個關於波洛夏樂團來巴黎演出的故事。這個故事的主要想法我真的很喜歡，但其他的部份卻不怎麼欣賞。於是我就問這個製片，我可不可以從相同的出發點來發展出我自己的故事。經過他首肯，我就開始進行。

Q2：你是怎麼寫的呢？

　　首先，我和我的合作夥伴亞蘭-米榭．布朗（Alain-Michel Blanc）去了俄國兩星期，為的就是去看看一些有可能讓我們在鋪陳劇中角色靈感的當地人。這次俄國之旅對劇情、劇中情景和相關點子有莫大幫助，劇本就這麼寫了出來。那是在2002年的時候，在我拍「緊握生命的希望」之前。
後來這個拍片計畫由「寶藏（Tresor）」製片公司接手。其中我們曾經有一度想拍由美國演員擔綱演出的英文片。豈知命運之神另有安排，於是我們又回到最初寫劇本時所構想的語言：法語和俄語。總而言之，在我和亞蘭．阿達勒（ Alain Attal）、以及亞蘭-米榭．布朗——新三人組——的通力合作之下，電影劇本的架構就具體成形了。

Q3：《交響人生》碰上了＂善意的謊言＂這個題材…

　　或許是因為我父親的關係，我在拍攝這部片時不由自主就採納了＂善意的謊言＂這個題材。家父原本姓「卜克曼（Buchman）」，二次世紀大戰期間，為了生存，被迫改名換姓，從而將姓氏改為「米赫羅（Mihaileanu）」。改名換姓後，首先可以躲過納粹蹂躪，接著又安然度過史達林和蘇維埃政權。即使我對改名換姓這件事持正面看法，但在我身上始終存在著這兩種身分所造成的衝突。更何況，長久以來，無論我身在何地——法國或羅馬尼亞——我都覺得自己是個陌生人。孰不知時至今日，這點對我來說卻成了一大好處，而且我非常高興自己既是局內又是局外人。
　　或許這就是為什麼我在片中所創造出的角色最開頭都歷盡滄桑，而因還掩飾本性，偽裝成跟本不是自己的另一種人以得到解放；然後才開始嘗試搭起與他人溝通的橋樑。

Q4：一開頭，《交響人生》就嗅出一絲鋼鐵氣息，展現老共產黨大遊行的場面，其實全都靠走路工撐場面。

　　我和亞蘭-米榭在俄國的時候，都會被每個星期天莫斯科所舉行的遊行所震懾。這些遊行概括了俄羅斯新社會的矛盾：一邊是非常懷念當年那個時代的老共產黨員，還有些把自己獎牌賣給遊行群眾和觀光客的小販，另外一邊，則是強硬的新資本主義份子。凡此種種均混雜在那些人群之中，人群中有些人其實也很迷失。我覺得這種對比既悲哀又滑稽。

Q5：《交響人生》透過音樂會這個隱喻，談論個人與團體間的基本關係。

　　我們在做混音的時候，我才瞭解到當初我選擇柴可夫斯基的「小提琴協奏曲」音樂會，其實就是基於這種個人與團體關係的考量。對我來說，本片所談論的個人與團體的關係，是一種對當今危機的反思。今天大家都可以觀察到，個人主義擴充已到達極限，個人跟世界的步調不一致：每個人都希望既保留個人的基本權利，又想回到過去較為團結的社會。
　　我發現唯有小提琴和樂團完全配合，演奏起柴可夫斯基的協奏曲才可能和諧。如果小提琴聽起來不夠悠揚，樂團就無法進入狀況，反之亦然。兩者互相關連。今日社會的危機激化，個人與團體間的連接一定得非常緊密，才能尋得和諧——或幸福——我們一定得盡可能地團結一致。

（未完，待續...）