山水國際娛樂

     

        從○三年《怪ㄎㄚ情緣》（Secretary）的超亮眼表現席捲當年獨立影展獎項開始，破碎心靈的主題有越演越烈的趨勢。《怪咖情緣》還把怪遮掩在正常當中，兩人世界沒有了外人，心裡說不出口的怪渴望才稍稍能被放風，壓抑下的快感，演成了帶有濃厚S/M氣味的雙人組。到了後面一點的《王牌冤家》（Eternal Sunshine of the Spotless Mind），戰場再更殺去邊緣一點，男女主角沒有沖洗記憶前就不是社會精英砥柱，廢人邊緣人、無可再失去的蒼白感，使得愛裡的掙扎更是徒勞，彰顯出痛苦力度，生活活成沒有希望了卻更強烈緊抱愛情，死都要愛。愛情絕對的純粹，當年看得一掛文青拜倒其中，《王牌冤家》成為一部私密氣味的心頭好。而韓國導演朴贊郁（《原罪犯》、《李英愛之選擇》）新作《賽伯格之戀》，更把電影搬去了精神病院，讓偷竊癖的傻大個愛上認為自己是機器人的女孩，有限空間，甜美小戀曲的呈現。

 

                 說愛情是心甘情願的拘禁的確一點都沒錯，《賽伯格之戀》以精神病院作為場景，「拘禁隔離」成為本片的重心。電影碰及非常多精神病院外頭的世界：家庭關係，老年人照養問題，精神疾病管制，不能理解所以心生恐懼於是施予隔離、眼不見為淨。一直在重演。沒有因為現代、人心有所強化或說柔軟了而改變。電影說到，某病患因為愛上了他接生的小牛，被恐懼的村民送進精神病院，即使他是人人都愛的好人。後來開脫說這是妄想症友的謊言。出自精神病人口中的妄想，卻跟所謂的真實世界如此貼近，掩飾在甜美愛情故事當中的戰慄，《賽伯格之戀》超出兩人世界怪咖類電影，呈現人類世界一整個大規模的恐懼。

 

        醫生對病人說，我也想過自殺。少女不是不想活，而是不知道怎麼活。以為自己是機器人的少女，點出死亡或是活下去，其實是皮相的狀態，所謂的正常人為何會偏斜去向了死亡的路子，精神病院的人們，每一個都有自己的故事，只是需要理解然後了解。但這個「只是」，多麼不容易獲得。妄想症的病人接受電擊治療減緩妄想發作，卻會有短暫忘卻記憶的副作用，所以，他編說更多的故事以取代記憶的空白。要正常，得付出代價？少女與奶奶形成相互照顧的關係相伴不孤單活下去，最困難的時候，被拆散兩地過活，可以用以抵抗的，可能就是幽默以及奇想。少女說，我是機械電器，爲什麼沒有「使用說明書」？人類生存的目的一語，消散在奶奶未竟話語的尾端。奶奶的人生是奶奶的，而少女可以有自己的選擇，無法規格化的人心，一百個人一百種可能。在不斷的說的時候，自己的故事，就會慢慢成型了。然後有人接近來聽，新的故事就開始了。 雯琪部落格連結 http://blog.roodo.com/ladyjules